Visar inlägg med etikett Sweet. Visa alla inlägg
Visar inlägg med etikett Sweet. Visa alla inlägg

tisdag 4 november 2014

Recension - Supralunar : A New Hope

Äntligen!
Eller rättare sagt, om tio dagar ligger den här lilla plattan i en skivdisk nära dig.
Väntan har varit lång, men nu är Supralunars debut, A New Hope, äntligen här. Vad det gäller recensionen av skivan, så har jag väl redan sagt så gott som allt redan tidigare, i samband med de smakprov som ramlat ut från bandet under väntetiden. Men nu får vi hela härligheten på ett bräde.

Korten på bordet, jag var en aning nervös för att skivan inte skulle hålla måttet för mina högt satta förväntningar, men det visade sig inte vara nödvändigt.
Det finns mycket att hämta i den här sjudande rockgrytan, för alla och envar.

Eller kanske inte riktigt alla, jag vet en och annan dödsmetallare som kanske skulle ha invändningar, men det är deras förlust.

Min första spontana reaktion är, lite som jag inbillar mig att det var när band som Slade, Sweet och T-rex klev ut från den engelska pub och klubb scenen och erövrade världen någon gång på 70-talet.
Det är svängig rock/hårdrock/glam med klara popreferenser.
Min direkta känsla är som sagt, att detta är musik som har sina rötter i England, och föruom ovan nämnda referenser, så skönjer jag en hel del Beatles och även lite Gerry and the Pacemakers (vet inte riktigt varför men så är det?) för mitt inre.
Men det finns givetvis en egen svensk touch i det hela, lite som The Ark när dom var som bäst. Supralunar bjuder även på latinska rytmer i den underbara låten "La Diabla". För att inte tala om alla småtrevliga taktbyten och sköna stick som florerar runt på hela plattan. En mycket varierande skiva utan att vara splittrad.Vilket gör att den både är lättlyssnad och enkel att ta till sig, men det finns ändå tillräckligt med djup för att man skall vilja återkomma.

Det är glad, lättlyssnad och munter musik, till och med i låtar som "Right vs Wrong" när det inte nödvändigtvis är ett positivt ämne som behandlas, har en positiv känsla överlag.
Rak feelgood rock n roll! Glam utan vare sig glitter och mascara eller Los Angeles dekadenta rock'n'roll Klichéer. Mer skinnjacka och jeans än teatraliska poser och yviga gester. Lite mer moget, framför allt när det kommer till texter, utan att därigenom förlora glimten i ögat.
Musik som jag tror gör sig riktigt bra live. Vilket för in mig på det för mig lite pinsammare området, att jag lyckats missa alla deras spelningar i trakten. Bättring på det!

Petri, Georgios och Johann har lyckats få till en riktigt skönt svängig platta som det är svårt att låta bli att spela en gång till, och en gång till...
Den gör mig glad, och jag övertygad att A New Hope kommer att glädja de flesta som tar sig tiden att lyssna. Särskilt som det är så lätt att lyssna på den. funkar i de flesta lägen. På kontoret lika väl som på partyt.
Jag återkommer hela tiden till glädje och positivitet, i alla möjliga former, vilket för mig blir det sammanhållande intrycket av skivan, och det trots att det inte bara är upptempo och glada texter. Även om jag inte ger den full pott, så är det riktigt nära redan nu. Fråga mig om ett halvår igen, så kanske jag har ändrat mig, för jag vet att detta är en skiva som kommer att spelas en hel del i framtiden.
A New Hope, mina damer och herrar, A New Hope!



Sammanfattning:
Betyg: 4/5
Ess
Favoritspår: La Diabla
Skivbolag: Dead End Exit Records
Release: 14:e Nov 2014




Bandet består av följande lirare:
Petri Tuulik : lead vocals & guitar
Georgios Vamvatsicos : bass & harmony vocals
Johann Enoksson : drums & harmony vocals

Tracklist:
        1. People Like Us
        2. Nine Candles
        3. Once We Were Kings
        4. La Diabla
        5. Theatrical
        6. She Wanted All
        7. Alternate Sun
        8. She Won’t Let Me Down
        9. End Of Story
        10. I’ll Cover You
        11. Right vs Wrong
        12. Supralunar




































  • 01. Our motherash
  • 02. Ocean deep
  • 03. Equators
  • 04. Depth of the sun
  • 05. Humans
  • 06. With eyes wide open
  • 07. The drum
  • 08. Bound to be machines
  • 09. Trails and passes
  • - See more at: http://www.globaldomination.se/reviews/greenleaf-trails-and-passes#sthash.bYPJKWQX.dpuf

































  • 01. Our motherash
  • 02. Ocean deep
  • 03. Equators
  • 04. Depth of the sun
  • 05. Humans
  • 06. With eyes wide open
  • 07. The drum
  • 08. Bound to be machines
  • 09. Trails and passes
  • - See more at: http://www.globaldomination.se/reviews/greenleaf-trails-and-passes#sthash.bYPJKWQX.dpuf
    Facebook
    Hemsida

    Support The Bands That You Like!

    torsdag 10 oktober 2013

    Spader Ess Nostalgitrippar - De tidiga åren. Del 2

    Radion som jag berättade om i förra delen, var väldigt viktig för mig på hemmaplan. Med radioprogram som Rakt över disc med Clabbe, Metropol, Eldorado och givetvis Poporama som leddes av Kaj Kindvall och sedermera blev Tracks. Här blev det en fantastisk blandning av vad som var musiken just då, i slutet på 70-, början på 80-talet.

    Massor med godis från 80-talsradio kan hittas på sidan Radiogodis.

    Mer örongodis hittar du i min spellista på Spotify som följer utvecklingen här i artikelserien.


    Utanför pojkrummet var det mest musik på mellanstadiets klassdiscon. En tjej i klassen, Lotta, hade en far som hade en tvättäkta discjockeyutrustning som vi fick låna till klassfesterna. Dvs. en rejäl låda med dubbla skivspelare och ett par gigantiska högtalare. På dessa famlande danser (om man nu kan kalla dem för det, det var nog inte så mycket dans egentligen) så var det discodunket som rådde. Patrick Hernandez med "Born To Be Alive", Bacckara, Boney M osv.

    Även om det mitt i allt detta discodunkande i skolan varit en del aningar till rock n roll på radion hemmavid, och hemma hos en klasskompis var föräldrar hade en massiv samling med Sweet skivor, så kom det i och med att 80-talet verkligen tog fart, ett par saker som kom att bli tämligen avgörande för att leda mig vidare in i rockens fålla.

    Högstadiet, självklart, men sedan dök det upp en hel del nya program på radion, som var dedikerade till rock. Rockbox, Lilla Bommen och Ny våg till exempel.
    Men framför allt, jag träffade på MikeT som skulle bli min vapendragare och bästa polare genom ungdomsåren. Han hade en guldgruva till inkörsport i musikvärlden och den stavades Marantz. En alldeles egen Stereo. Med skivor...
     Dessutom lärde jag mig att göra trådantenner av ståltråd till den kära radion, så att man kunde ligga under täcket på nätterna och få in Radio Luxemburg på AM bandet. Sug på den ungdomar, har man svårt att greppa kassettband, hur är det då inte med AM radio. :-) Snacka om örongodis.

    Det är väl nu som musikintresset tar vid ordentligt. Och så här, när man ser allt i sin mentala backspegel, så inser man vilken intensiv period tonåren är. Det händer väldigt mycket på kort tid. Särskilt när det kommer till musik.

    En annan sak som jag minns med glädje från mina tidigare år är att dom svenska rockarna Jerusalem av någon anledning som jag inte vet så mycket om, spelade vid ett flertal tillfällen ute på Kaffetorpet på Oknö (där vi hade sommarstuga). Kanske var det det här som blev grunden till att jag idag vurmar extra starkt för allt som har sköna 70-tals vibrationer, gärna med hammondorgel. Dock var dom i så fall inte fullt lika framgångsrika med att inspirera mig med sitt kristna budskap. :-)

    Den nyss nämnde MikeT, är ett kapitel för sig självt. Våra familjer hade båda sommarstugor ute på en ö utanför Mönsterås, Oknö, och även om ön inte är jätteliten, så var det väl bara en tidsfråga innan våra vägar skulle korsas. Det tog inte lång tid innan vi regerade på ön under sommaren och gjorde så pass mycket hyss där att det slutade med att vi fick skulden för i stort sett allt som hände på ön, vare sig vi hade med det att göra eller inte. Men det är en helt annan historia. tillbaka till musiken.

    Man kan säga att historien nu blir två spår, dels det livet jag levde i min hemstad, Oskarshamn, och dels det liv som började spira i Mönsterås.

    måndag 1 juli 2013

    Teatralisk rock och image...

    Det här med image som går över i det teatraliska är en återkommande nöt för mig. En del av mig fullkomligt älskar det teatraliska och gärna lite mystiska.
    Även om Kiss inte var det första band jag började lyssna på i hårdrockssvängen, så var det ett av de tidigare banden i min rockpalett. Initialt så störde jag mig väldigt mycket på deras smink och gimmick och vägrade lyssna på dem. Tyckte att Sweet var mycket häftigare. Men sedan, när jag väl hörde "Rock n Roll all night" första gången, ovetandes om att det just var Kiss, så var det kört.

    Från att föraktat deras image, så köpte jag plötsligt hela paketet med hull och hår... och lite därtill. Mitt pojkrum var plötsligt tapetserat med gamla underbara affischer från tidningen Poster och vad annat man nu kunde komma över. Att man då inte visste hur dom såg ut bakom sminket var bara ett kittlande plus som bara ökade suget genom sin ovisshet, även om alla försök att fånga dem på bild utan maskering gav en viss nyfikenhet även den.

    Inte Starletbilden, utan lånad från nät.et

    Jag kommer fortfarande ihåg första osminkade bilden på vad som påstods vara Paul Stanley, på baksidan av en Starlet (har jag för mig) tidning och snacket den gav upphov till.
    Jag tycker fortfarande att skivan "Unmasked" är ett mästerverk, även om låtarna inte är deras starkaste, just för att den lekte med identiteterna på ett så skönt sätt. Sedan kom slutligen den riktiga demaskeringen, som för mig blev lite av startskottet till att jag tappade intresset för gruppen.

    Men då klev nya spännande akter in på banan. King Diamond i Mercyful Fate bar den sminkade fanan vidare, även om han inte var så hemlig. Istället gav han en annan nerv genom sin flört med den mörka sidan. Heavy Load och Manowar stod för en annan typ av gimmick som också tilltalade en tonårsgrabb.


    Nuförtiden så står Ghost högt på min favoritlista, och det är bara att erkänna, att även om musiken står i fokus, så är paketeringen som helhet en viktig del. Dom gör det hela smart och väldigt snyggt. Och vis från mina erfarenheter med Kiss, så är jag bara glad så länge dom kan hålla sig anonyma. Även om jag tagit del av spekulationerna om Papa Emeritus identitet, så har jag inget behov av att få den bekräftad i dagsläget. Den dagen den sorgen.... :-)

    Men det är som sagt en balansgång.

    På andra sidan har vi det mesta av likmålad Svart Metall. Det finns undantag, men generellt har jag svårt för hela den genren. Det trots att det finns en hel del akter som spelar bra musik. Men dom försöker vara så jäkla hårda i sin framtoning att det bara blir pannkaka. Sedan är det väl lite att det går inflation i sminkandet i just den genren. Det i kombination med det i mina öron enerverande tvångsbeteendet att ständigt growla...

    Där King Diamond stack ut, så smälter man här bara in i en massa, av andra vitmålade lirare. Som alla tävlar om att vara så skitnödigt hårda att det hamnar på seriefigursnivå. För att inte tala om att det ideligen skall ut och springas i skog och snö hela tiden som den värsta skogsmulleskolan. Men det är väl kanske det Norska "Gå på tur" arvet som spökar? Dessutom går det ju att göra bra Black Metal helt utan "Corpse Paint" också

    Men detta med starka gimmickar och utstuderad image är verkligen en balansgång. Huruvida man går loss på ett bands paketering är väl till stor del en reflektion på den egna smaken, men även tror jag att vilken artist man tar till sig först spelar roll. För det är fascinerande hur man kan köpa en artist med hull och hår, och samtidigt rata en annan, till synes likvärdig akt, utan några större argument.



    Dessutom kan man väl knappast säga att något band är helt utan image, det är bara att vissa gör det till en större del av sin karriär än andra.

    Vad säger ni?
    Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...